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Sistema | Grupo Gutiérrez Cabrero
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Entrega final en formato patente (PDF)

Vídeo de construcción de la máquina:

Vídeo de construcción de la máquina

port1

(enlace al PDF)

Subo al blog el trabajo que llevaba realizado hasta ahora y dos hojas más; que intentan resolver la construcción de escaleras compatibilizándolo con el formato container, y las instalaciones de red y electricidad necesarias para los puestos de trabajo, sometidas al mismo condicionante.

previsualización hoja 3

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previsualización hoja 4

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fotomontaje sobre el terreno

fotomontaje sobre el terreno

Enlace al PDF con la preentrega completa

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He modificado el vídeo que había subido la semana pasada para incluir referencias a cómo se trasladan los contenedores y cómo va variando la máquina

Video construccion sistema

He realizado un vídeo para explicar la construcción y desarrollo del sistema de máquina, y sus transformaciones, ya con los módulos estándares de 2,40×2,40×6,00 m.

Video construccion sistema

El vídeo documental, de cinco minutos de duración, se expuso hasta el pasado domingo en la exposición de Richard Rogers en el Caixa Forum de Madrid.

ruchard

 

El aspecto visual de la cinta nos recuerda a las intervenciones building cuts o a la obra split house de Gordon Matta Clark. En la narración, Rogers habla sobre las DIFERENTES VISIONES que se puede tener de un mismo objeto mediante una acción tan simple como la de cortarlo y mirar en su interior, al igual que ocurre en nuestro proyecto con las distintas valoraciones del suelo posibles; y el interés mayor que tienen los objetos dinámicos en su interior, generando así la idea de poder pensar un suelo dinámico. Así mismo, Rogers también habla sobre la importancia para la comprensión de la arquitectura de generar un lenguaje, un SISTEMA que la estructure y la haga legible a los usuarios. Posteriormente, se habla sobre la importancia de la flexibilidad de usos de los espacios generados. Esto, en nuestro proyecto sin programa claro, es de vital importancia, aunque será un asunto que estudiaremos (supongo) más profundamente al tratar la máquina. Finalmente, Rogers acomete el problema de la ESCALA de forma directa y afirma que la escala es probablemente la parte más importante de la arquitectura. Así, comenta que las partes sin orden (sistema) no funcionan y que la estructura de la ciudad es lo fundamental de la misma. Rogers también toca la diferencias de escalas perceptivas (que tan claramente vemos en Koyaanisqatsi) que encontramos en la ciudad según nos movamos por la misma.

El video me pareció interesante debido a que acomete de forma muy clara y breve los aspectos de diversidad de visiones/usos de un espacio, la necesidad de un sistema organizador y el problema de la escala; asuntos tan tratados en clase.

El Lissitzky, artista ruso, es uno de los mensajeros del Constructivismo Soviético. Realizó sus estudios en Centroeuropa, circunstancia que luego le impedirá a volver a salir de su país. Una vez en Rusia tomó parte activa en la cultura revolucionaria. El Lissitzky será el más sobresaliente colaborador de Malevich, cuyo universo plástico veneró. Pero no se limitó a rendir culto al suprematismo, sino que propició una rápida renovación de éste, aproximándolo a los presupuestos productivistas.Desde 1919 empezó a denominar PROUN a cada una de sus composiciones abstractas. Este enigmático nombre, especie de abreviatura de Pro Unovis, consigna para “la renovación del arte”, se transformó en un concepto central. Lissitzky lo convirtió en el objeto eminente de sus teorías. “El Proun tiene la fuerza de crear objetivos. En esto consiste la libertad del artista frente a la ciencia”, dirá Lissitzky. Cultivará una abstracción neta sobre la base de un dibujo geométrico que juega con una naturaleza abierta en todas direcciones, polidimensional y aperspectiva. Rompiendo con el espacio escenográfico cerrado y por medio de arritmias y asimetrías, crea con el Proun una segunda naturaleza para el hombre, un cosmos ignoto, un nuevo espacio en la tierra. Tenía como finalidad la transformación del espacio vivencial en su conjunto. El espacio plástico del Proun era un medio de redención colectiva, una propuesta de perfectibilidad para la comunidad humana, que implicaba la abolición de las formas de creación artística hasta entonces conocidas. Así lo dice Lissitzky: “Proun conduce al artista de la contemplación a la realidad. Mientras que un cuadro llevado a término cuenta con su propia perfección, cada Proun no representa más que un eslabón en la cadena, una corta parada en el camino hacia la perfección.  Lissitzky fue, además de visionario, un excepcional diseñador gráfico. Las habilidades de Lissitzky superaron las limitaciones que se derivaban de la separación estricta de las artes. Lissitzky buscó la integración de pintura, arquitectura, escultura y otros medios artísticos en el Proun. A veces éste se transforma en concepciones de puentes, ciudades o machines á voir. Lissitzky describe el Proun como una estación intermedia entre la pintura y la arquitectura. Esencialmente, es una representación abstracta de los valores socialistas utópicos artísticos

El ideal de obra de arte total se hace evidente en los Espacios Proun, espacios arquitectónicos transitables en los que se proyecta la pintura de El Lissitzky. Entre 1922 y 1928 permaneció en Centroeuropa, donde construyó varias salas Proun. La primera la levantó en 1923 en la Grosse Berliner Kunstausstellung. Utilizó tiras y planchas pintadas con diversos colores que hacía resaltar ligeramente sobre los muros de la sala rectangular. La disposición asimétrica, arrítmica y pluridimensional, las variaciones cromáticas hacían que cambiaran las impresiones del espectador cuando éste transitaba por aquel espacio. Se le trasladaba de facto a la realidad virtual del Proun.

PROUN D19 (1922)

PROUN G7 (1927)

PROUN G7

PROUN C1 (1919)

PROUN C1. Óleo seobre lienzo. 68×68cm. Museo Thyssen-Bornemisza, Madrid.

Personalmente, me ha llamado especialmente la atención la idea de que el propio Lissitzky entienda cada Proun como un eslabón en la cadena.  Esto significa que cada Proun es una parte de un todo. Esto, aplicado a lo reflexionado hoy en clase, nos conduce a pensar que los numerosos Prouns que realizó Lissitzky no son más que pequeñas unidades generadores de un SISTEMA mediante el cual el artista abordaba la creación plástica pictórica-arquitectónica. Así, se deduce que Lissitzky tenía un sistema mediante el cual creaba una obra (los Prouns) que respondía a su pensamiento suprematista y productivista.